Creaciones artísticas y profesionales

Esta exposición nos descubre la historia y actualidad de arquitecturas y espacios significativos del patrimonio industrial de Sevilla, en diálogo con la presencia del flamenco en la ciudad.

Recorremos 5 espacios vinculados con el trabajo, que nos sirven de argumento para mostrar la ciudad como soporte creativo del acontecimiento musical. Este recorrido virtual tiene su origen en una exposición que tuvo lugar en el CICUS (Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla), del 8 al 22 de septiembre de 2020.

Proyecto colectivo de la Universidad de Sevilla en el marco de la Cátedra UNESCO CREhAR, esta investigación se enmarca en la declaración UNESCO de Sevilla, en el año 2006, como Ciudad Creativa de la Música, y en la Bienal de Flamenco como evento de referencia.

La exposición propone, en el marco de la Red de Ciudades Creativas UNESCO, una lectura de su historia enfrentada a la experiencia de su recorrido, poniendo el foco en la ciudad y en sus arquitecturas, reivindicando su valor patrimonial e introduciendo la creatividad como factor clave de su desarrollo urbano sostenible.

El pueblo Harari es una comunidad islámica en el este de Etiopía. Su centro cultural y administrativo es la ciudad de Harar, dentro de la cual se encuentra la antigua ciudad amurallada conocida como Harar Jugol. Fundado en el siglo XII e influenciada por las tradiciones arquitectónicas árabes, africanas e indias, el asentamiento amurallado se convirtió en un importante centro de comercio y aprendizaje islámico. A finales del siglo XIX, la ciudad cayó en decadencia y fue olvidada hasta 2009, cuando Harar Jugol fue declarada por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad por el valor de un tejido urbano tradicional en buen estado de conservación, su papel en el desarrollo en la cultura de Harari y porque es la única ciudad islámica amurallada en el Cuerno de África. Ahora, una vez más está en el centro de atención.

Las murallas de la ciudad, relativamente bien conservadas, y aquellas que limitan tanto los patios de viviendas como las 82 mezquitas en su interior están construidas principalmente con piedra arenisca marrón sin enlucir y mortero de barro, al igual que otros asentamientos tradicionales ele esa parte de Etiopía. A principios del siglo XX, los ricos comerciantes indios introdujeron el enyesado y el encalado. Desde entonces, los residentes ele Harar Jugol adoptaron la práctica del encalar sus paramentos, práctica que ahora se ha asociado con la limpieza ritual durante la observancia anual del mes de ayuno del Ramadán.

Desde principios del siglo XXI, ha habido una tendencia creciente a utilizar pinturas de varios colores en lugar de cal. Ahora, esta ciudad, que antes era monocromática, en su mayoría de color marrón, se está transformando en una experiencia policromada en constante cambio, ya que cada año, un número creciente de habitantes aplica pintura multicolor a las mezquitas de sus vecindarios y a las paredes de sus casas enlucidas con yeso. La luz del sol que se filtra en el laberinto de callejuelas estrechas de la ciudad antigua anima los colores, crea una variedad de estados de ánimo y ocasionalmente revela patios ocultos deliciosamente vibrantes.

A medida que Harar Jugol reinventa su carácter e identidad arquitectónica, el uso de la pintura y el color, junto con otras intervenciones en curso, como la modernización de las casas, la introducción de nuevos materiales y la mejora de la infraestructura, están contribuyendo al cambio dentro de su tejido urbano tradicional. Naturalmente, existe preocupación por la conservación del patrimonio y la autenticidad arquitectónica. Sin embargo, para los residentes de la ciudad amurallada, la práctica anual de aplicar pintura de colores a los edificios es ahora una tradición popular; aunque nueva, de la que están orgullosos.

Si bien los colores cambiantes de Harar Jugol infunden un nuevo espíritu arquitectónico a una ciudad tradicional única, también representan un deseo creciente de expresión individual y de identidad comunitaria a través de la cual los Hararis, un grupo étnico minoritario, están adquiriendo una mayor visibilidad de sí mismos y de su patrimonio cultural.

El profesor Joe Aranha estudia y enseña sobre la continuidad y el cambio en la arquitectura tradicional no Occidental en la Universidad de Texas Tech, lubbock, Estados Unidos. Su primer encuentro con Etiopía fue en 2009 como becario Fulbright de Estados Unidos. Su compromiso con Etiopía y sus entornos construidos continúa como colaborador co-principal en un proyecto financiado por la ayuda alemana y administrado por el Consejo Británico en Etiopía. El proyecto involucra un equipo multidisciplinar de profesores de la Universidad de Texas Tech y un consorcio de universidades etíopes que están trabajando juntas para desarrollar programas de posgrado en ingeniería y Arquitectura. Las fotografías son de una visita a Etiopía en 2017 en conjunto con este proyecto patrocinado en el marco de la concesión de un año sabático de la Texas Tech University. El profesor Aranha ha realizado exposiciones fotográficas en India, Malasia, Líbano, Tailandia y Portugal. Ha dado conferencias sobre arquitectura no Occidental en congresos y universidades de muchos países, incluyendo España, Portugal, México, India, China, Zimbabwe, Laos e Indonesia.

La exposición recoge los resultados de los talleres interdisciplinares que en torno a la intervención en la ciudad se realizan en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Sevilla.

El Taller propone la caracterización multiescalar de la ciudad que transita desde el paisaje hasta llegar al edificio. Centrado en la ciudad de Sevilla, cada año propone centrar el debate en una problemática concreta de la ciudad, siempre desde una mirada patrimonial actualizada a nuestro entorno urbano menos excepcional.

80 female architects from eight different countries presented their multifaceted professional work in an exhibition and symposium in Tbilisi during 3 days. Three architecture networks met and discussed their diverse positions about architecture, education and profession: the young network “Women build Caucasus”, unifying ca. 50 female architects from Georgia, Azerbaijan, Armenia; the Reiseuni_lab, connecting 10 universities and professors of architecture throughout Europe and Israel and “n-ails Berlin”, an interdisciplinary network of female planners and architects of Berlin.

The symposium in Tbilisi has been dealing the three following topics in posters and panel lectures:

1. Architects’ work: buildings and positions between Caucasus and Europe;
2. Biographical background: education, influences and career paths of several generations;
3. Diversity of the European and Caucasian building culture: similarities and difference.

The exhibition documented the architects’ work, their positions and careers and illustrates the architectural contexts and features of the grown European culture between Eastern and Western Europe and Caucasus. Since 1960, the widely spread compiled contribution of the participating female architects of 8 countries to building culture has become visible over several generations: All professions of the field ranging from the building architect, urban planner and designer to the researcher, teacher and specialist in construction have been represented.

The personal stories enabled to have a deeper look at the architects’ work in the tense atmosphere of different cultural backgrounds. The biographical-dialogic approach of the exhibition gave all participants the opportunity to reflect their own individual experiences within an international discourse: Each participant has shown her individual work within the context of cultural and political influences and presents additionally with her “biographical background” another female architect who has been an influential personality throughout the architect’s professional career or life.

Este proyecto de investigación estudia el corredor N‑340 como eje histórico del litoral andaluz, tomando la Costa del Sol como caso de estudio significativo. Pretende establecer los criterios y las líneas prioritarias de actuación para impulsar la cohesión del área en torno al decisivo papel de la N-340 y las acciones necesarias para su regeneración sostenible sobre la base de su patrimonialización.

Reconocimientos

• Finalista XIV Bienal Arquitectura Española Arquitectura y Urbanismo 2018
• El diseño y desarrollo conceptual y tecnológico de esta base de datos ha sido publicada en 2018 en la revista suiza indexada International Journal of Geo-Information con el título “Mapping Heritage: Geospatial Online Databases of Historic Roads.” Publicación en catálogo de la Bienal

Bernard Rudofsky (Moravia, 1905 – Nueva York, 1988) fue arquitecto, crítico, comisario de exposiciones, editor, diseñador de ropa y mobiliario, fotógrafo, investigador y profesor de universidades de prestigio en todo el mundo. Su figura se perfila hoy, más que nunca, como la de un creador de enorme actualidad, no solo por su actitud crítica frente a los progresos de la sociedad de consumo, sino también por su reivindicación pionera de la economía, inteligencia y sostenibilidad de las arquitecturas anónimas del mundo, que documentó y estudió en sus viajes y escritos. En 2014 se cumplieron cincuenta años de la publicación de Architecture without Architects (Arquitectura sin arquitectos), una de sus obras más influyentes, que inspiró a varias generaciones de arquitectos.

Esta exposición, y el libro que la acompaña, propone un estudio estratificado de las “nuevas formas de vida” a través de ámbitos como el diseño de ropa y de calzado, la crítica histórica y los proyectos arquitectónicos, y culmina con el estudio monográfico de La Casa, nombre de la vivienda que se construyó en las estribaciones de la sierra de la Almijara, muy cerca de la de sus amigos Roxane y José Guerrero, protegida oficialmente por su valor monumental desde 2011 y considerada como su testamento ideológico y vital.

Reconocimientos

• Primer Premio Málaga de Arquitectura 2016, Fomento Arquitectura, COA Málaga
• Unas 80 reseñas Ayuda Getty Research Institute, Publicaciones y proyectos derivados de la investigación

Desde su privilegiado enclave en el malagueño barrio de Pedregalejo, los vestigios del antiguo Balneario de los Baños del Carmen se erigen pacientes junto al mar tratando de resistir a duras penas los envites del tiempo. Un pedazo de memoria viva de la ciudad que se ha ido marchitando ante la falta de consenso entre intereses públicos y privados. Un secreto recodo que subsiste gracias al empeño de aquellos que aún hoy intuyen su magia.

Reconocimientos

• Emitido en Canal Sur Televisión en 2013. Realización del trabajo documental histórico de Los Baños del Carmen incluido en el reportaje; aportación documental historia del Balneario desde la ciudad y su arquitectura y coordinación del resto de los investigadores.

Reconocimientos

• La exposición se vincula con el Sixth International Research Symposium “Rethinking Cities: Framing the Future,” organizada por el World Bank (Urban Development and Local Government Unit) y el Ayuntamiento de Barcelona (Unidad Habitat).

Presentación ante Comisión de Expertos UNESCO y el Ministerio de Cultura.

Reconocimientos

• Algunas de las reseñas publicadas: Federico Simón, “Y Guastavino soñó Nueva York”, El Pais (16 Enero 2009); Javier Molins, “La huella americana de Guastavino”, ABC en Artes y Letras, n. 1 (Noviembre 2008), 10-11
• Catálogo Monográfico: “Guastavino Co. La reinvención del espacio público en New York.” Exposición centenario Guastavino i Moreno. Coordinadora catálogo y autora del capítulo: “Texturas y Pliegues de la nueva metrópolis” pp. 12-27 ISBN: 978-84-482-5141-3.

Reconocimientos

• Primer premio Concurso Viviendas Protección Oficial en Jimena de la Frontera, Cádiz
• Publicado en revista indexada de ámbito internacional. Revista AS Arquitecturas del Sur (Chile) 2009. Es un proyecto ganado por concurso. Julio 2008 (Concurso) - Septiembre 2008 - Diciembre 2009 (Proyecto Básico).

Reconocimientos

• Primer Premio Título II Vivienda Plurifamiliar Libre, Premios Málaga de Arquitectura 2009, COAMálaga
• Exposición colectiva en Premios Málaga de Arquitectura 2009, Sala de Exposiciones Amigos del Pais, Málaga. 1-31 Julio 20092. Exposición Colectiva Women Builds, Museum of Modern Art, Tblisi, Georgia, Noviembre-Diciembre 2015
• Mar Loren-Méndez, “Reciclar la vivienda turística, Repensar la Vivienda Litoral”, Catálogo de la Exposición. (Málaga: Colegio de Arquitectos de Málaga, 2009) ISBN 84- 87894, pp. 20-23.M. Dolores Tortosa, “El patio de mi casa...” Sur, Sección Arquitectura, 20 Julio 2009.

Málaga capital:

• Edificio Luz, Málaga, Olano Gurriaran y Verdú Belmonte, 1967 (#290010253).
• Viviendas en Calle Císter, Málaga, Palacios Ramilo, 1927 (#290010232).

Málaga provincia:

• Chalet Ethel de Croisset, Alhaurín de la Torre, Harnden, 1959-1961 (#290070056).
• Torre Real, Marbella, Vargas Izquierdo, Larrain y Larrain, 1972 (#290690055).
• Jardín de la Heredad de Ntra. Sra. de los Dolores, Ronda, 1912 (#290840186).
• Palacio de Congresos y Exposiciones, Torremolinos, De la Hoz y Olivares James, 1968 (#299010033).
• Cortijo San Juan, Antequera, Muñoz Gonzálvez, 1906-26 (#290150206).
• Plaza de Toros de Andalucía la Nueva, Marbella, De Gana y Hoyos, 1965 (#290690053).

Reconocimientos

• Informes de protección de carácter genérico, para servicio protección del patrimonio histórico, Dirección General de Bienes Culturales, Consejería de Cultura, Junta de Andalucía. Profundización en la arquitectura contemporánea andaluza, su visión patrimonial y su catalogación.

El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo desarrolla desde el año 2006 el programa Atributos Urbanos, con el que propone generar un marco de reflexión y debate en torno a la ciudad contemporánea. Atributos Urbanos abarca un estudio sincrónico de las aglomeraciones urbanas en el entorno del territorio andaluz, así como de fenómenos local y globalmente relevantes que durante las últimas décadas han determinado y definido formas de producir ciudad.

Se trabaja con dos líneas de estudio complementarias y un programa de actividades paralelas que comenzaron en otoño de 2006. Con ello se propone generar circunstancias, reuniones y encuentros entre agentes que aporten conocimiento y reflexión al debate.

La primera de estas líneas de trabajo comprende el estudio de adjetivaciones y nominaciones asignadas a la ciudad contemporánea por diversos autores. A modo de investigación académica y relacional se elabora un glosario de atributos que han servido para describir fenómenos urbanos de la historia reciente. Se genera con este glosario un conjunto de referencias a tratar o cuestionar durante el desarrollo del programa.

De modo complementario se analizan cinco áreas urbanas inmersas en intensos procesos de transformaciones socioeconómicas, infraestructurales y culturales como son: Campo de Dalías-Campo de Níjar; Costa del Sol; El Estrecho de Gibraltar; Bahía de Cádiz, y SE30-SE40 en el área metropolitana Sevilla.

Para ello se han generado grupos de trabajo convocando a personas y colectivos que identifiquen y analicen aspectos actualmente relevantes en la configuración de nuevas dinámicas urbanas.

El proyecto de investigación Atributos Urbanos eligió Internet para el conocimiento de sus resultados, complementado con conferencias, mesas redondas, exposiciones y potenciales publicaciones.

Málaga capital:

• Delegación de Hacienda, 1979 (#290010225).
• Fábrica de Tabacos, 1923 (#290670029).
• Almacenes Félix Sáenz, 1914 (#290670031).
• Mercado de Salamanca, 1925 (#290670032).
• Edificio de Viviendas, Comerciales y Cine Actualidades, 1935 (#290670116).
• Central de Correos y Telégrafos, 1916, 1929-23 (#290670219).
• Hotel Miramar, 1921- 1926 (#290670220).
• Colegio Las Teresianas, 1963 (#290670223).
• Universidad Laboral de Málaga, 1972-82 (#290670224).
• Villa Fernanda y jardines, Principios S. XX. (#290010227).
• Casas Félix Sáenz, 1922 (#290010231)

Málaga provincia:

• Conjunto Hidroeléctrico El Chorro, Ardales, 1914, 1917, 1944 (#290180028).
• Conjunto Bahía Dorada, Estepona, 1980 (#290510029).
• Hotel Don Pepe, Marbella, 1961-63 (#290690051).

Reconocimientos

• Informes protección genérica, servicio protección del patrimonio histórico, Dirección General de Bienes Culturales, Consejería de Cultura, Junta de Andalucía. Investigación Patrimonio Contemporáneo Andaluz, catalogación y protección. Producción científica, docente y transferencia a planeamiento.

Málaga capital:

• Instituto Ntra. Señora de la Victoria, Málaga, Fisac Serna, 1953 (#2006290670131).
• Hotel Málaga Palacio,Málaga, Jáuregui Briales, 1957 (#290670121).
• Poblado de Colonización de Cerralba, Pizarra, Málaga. Fernández del Amo, 1962 (#290800005).
• Conjunto la Nogalera, Torremolinos, Málaga. Lamela, 1963 (#299010032).
• Apartamentos Eurosol, Torremolinos, Málaga. De la Hoz Arderius y Olivares James, 1963 (#299010025).
• Hotel Don Carlos, Marbella, Málaga. Santos Rein y López Palanco, 1967 (#290690052).
• Poblado de Colonización Cártama Ampliación, Cártama, Málaga. Babe Delgado, 1965 (#290380068).
• Las Terrazas de las Lomas del Marbella Club, Marbella, Málaga. Higueras, 1983 (#290690054).